Melodia winnicy Camille Przewodek, 16 x 20, olej na płótnie. Camille Przewodek: Weekend With the Masters Instruktor Camille Przewodek jest plenerową kolorystką mieszkającą w Petaluma w Kalifornii, która otrzymała tytuł BFA z ilustracji na University of Art University w San Francisco oraz tytuł BFA z malarstwa na Wayne State University w Detroit . Studiowała u Henry'ego Hensche - asystenta słynnego amerykańskiego impresjonisty Charlesa Hawthorne'a - w Cape School of
Hak ręczny Stephena Scotta Younga, akwarela, 2010, 10 1/2 x 19 1/2. Stephen Scott Young: Weekend z instruktorem mistrzów Stephen Scott Young dorastał w St. Augustine na Florydzie i studiował w Ringling College of Art and Design w Sarasota na Florydzie. Zainteresował się malarstwem akwarelowym i zwrócił na siebie uwagę, zdobywając pierwszą nagrodę w akwareli w krajowym konkursie artystycznym American Artist w 1985 roku. Współczesny malarz najbardziej znany z przedstawiania mie
Morning Light Crystal Cove, Joe Paquet, obraz olejny na lnie. Joseph Paquet: Weekend z instruktorem mistrzów Joseph Paquet otrzymał tytuł licencjata sztuk pięknych w School of Visual Arts w Nowym Jorku i miał szczęście być prowadzony przez Johna Foote'a, który otworzył oczy na radość z rysowania postać ludzka. Po ukończeniu studiów Paquet spotkał się z innym znaczącym wpływem w swoim życiu, Johnem Phillipem Osborne, który był wyjątkowo utalentowanym artystą i nauczyciele
Myślący człowiek Jacob Collins, obraz olejny, 30 x 20, 2004. Jacob Collins: Instruktor weekendu z mistrzami Jacob Collins jest czołową postacią we współczesnym odrodzeniu malarstwa klasycznego. Zdobył licencjat z historii na Columbia College i uczęszczał do nowojorskiej szkoły Studio, nowojorskiej Academy of Art i Art Students League na Manhattanie. Jako student Collins również wiele kopiował w muzeach w Ameryce i Europie. Jego prace były szeroko eksponowane w Ameryce Północn
Dave, autor: Carolyn Anderson, obraz olejny, 16 x 12. Carolyn Anderson: Weekend With the Masters Instruktor Carolyn Anderson, uznana w całym kraju artystka, jest znakomitym pastelistą i malarzem olejnym. Urodzony i wychowany w okolicach Chicago, Anderson uczęszczał do szkoły na Illinois State University. Dołączyła do programu Vista (Volunteers in Service to America) na początku lat 70. i została przydzielona do pracy nad rezerwacją Indian w Montanie. W końcu wróciła do Montan
Autoportret Daniel Graves, olej na płótnie, 2007. Daniel Graves: Weekend With the Masters Instruktor Daniel Graves, urodzony w Rochester w Nowym Jorku w 1949 roku, jest malarzem olejnym, etcher, założycielem i dyrektorem Florence Academy of Art , Florencja, Włochy. Graves mieszka i pracuje we Florencce we Włoszech, gdzie zamieszkał w stałe od 1978 r. Ukończył Maryland Art Institute w 1972 r., Gdzie studiował u Josepha Shepparda i Franka Russella. Kontynuował edukację w Villa
Słoneczna brzoza autorstwa Franka Serrano, olej na płótnie, 12 x 12. Frank Serrano: Weekend z instruktorem mistrzów Współczesny artysta krajobrazu i malarz plenerowy Frank M. Serrano urodził się w Los Angeles 29 listopada 1967 roku. sztukę i przyrodę, ucząc się przez całe szkolne dni, ale w dużej mierze samoukiem. Jego naturalny talent ostatecznie przyniósł mu lukratywną karierę jako niezależny artysta komercyjny. Po sukcesach w branży komercyjnej, na początku lat 90. Serrano
Okno II Alyssa Monks, obraz olejny, 2011, 48 x 36. Alyssa Monks: Weekend With the Masters Instruktor Urodzona w 1977 roku w Ridgewood, New Jersey, Alyssa Monks rozpoczęła malowanie olejne, gdy była jeszcze dzieckiem. Później, kiedy rozpoczęła karierę akademicką, postanowiła studiować w The New School w Nowym Jorku i Montclair State University, a tytuł licencjata uzyskała w Boston College w 1999 roku. W tym czasie studiowała malarstwo w Lorenzo de'Medici w Florencja. Nast
W swojej karierze Richard Schmid promował edukację artystyczną poprzez swoje książki, artykuły, warsztaty, seminaria i prezentacje telewizyjne. Richard Schmid: Instruktor weekendu Richard Schmid urodził się w Chicago w stanie Illinois w 1934 roku. Jego najwcześniejsze artystyczne wpływy wywarł na jego dziadka, Juliana Oatesa, rzeźbiarza architektury. Początkowe studia Richarda w zakresie malarstwa pejzażowego, rysunku postaci i anatomii rozpoczęły się w wieku dwunastu lat i k
Graffiti Mary Whyte, akwarela. Mary Whyte: Weekend Z instruktorem mistrzów Urodzona w Ohio w 1953 roku, Mary Whyte dorastała z całą wiejską ofertą na środkowym zachodzie. Ukończyła Tyler School of Art w Filadelfii w 1976 r., Uzyskując tytuł Bachelor of Fine Arts i certyfikat nauczycielski. Od tego czasu Whyte zyskała narodowe uznanie jako artystka i chociaż pracuje zarówno w akwareli, jak i olejach, jest najbardziej znana z figuratywnych obrazów akwarelowych. Mieszkanka Johns
Morro Bay Rock, w pobliżu Cambria przez CW Mundy, obraz olejny na płótnie, 16 x 20. CW Mundy: Weekend With the Masters Instructor CW Mundy, amerykański impresjonista, urodził się w 1945 roku i wychował w Indianapolis w stanie Indiana. Ukończył BFA na Ball State University w Indianie w 1969 r., A wkrótce potem wyjechał do Kalifornii, gdzie malował, grał muzykę i pracował na swoim MSZ w Long Beach State. W 1978 r. Wrócił do Indiany, przez dekadę pracował jako ilustrator sportow
Wzniosłe zamówienie Daniela Pinkhama, obraz olejny. Daniel Pinkham: Weekend z instruktorem mistrzów Urodzony w Los Angeles, Daniel Pinkham był główną siłą w odrodzeniu malarstwa plenerowego w Kalifornii i w całym kraju. Pinkham jest poetą na zewnątrz, a jego prace często dotyczą odpoczynku, spokoju, ciszy ducha i duchowego spokoju w jego sercu. Uczęszczał do Art Center College of Design, w Pasadenie, od 1972 do 1974, po czym otrzymał pięcioletnie stypendium dla praktykanta u
Wiosenny taniec Nancy Guzik, 12 x 20, obraz olejny. Nancy Guzik: Weekend z instruktorem mistrzów Przez całą karierę artystyczną Nancy Guzik po cichu doskonaliła nie tylko swoje umiejętności, ale także główny cel swojej pracy. Rezultatem na powierzchni jej obrazów olejnych jest ujmujące ciepło i uczciwość ekspresji. Jej motywami przewodnimi są zawsze wiara, zaufanie i miłość, a Guzik poświęcił swoje życie i swoją sztukę ujawnieniu, jak niezwykłe są najzwyklejsze rzeczy. Wejści
Jeremy Lipking, Skylar in Blue, obraz olejny, 16 x 12, 2010. Jeremy Lipking: Weekend z instruktorem mistrzów W niezwykle krótkim czasie Jeremy Lipking stał się jednym z najlepszych malarzy olejnych w kraju. Jego talent, który rywalizuje z talentem realistów malarskich z końca XIX wieku, takich jak John Singer Sargent, Joaquín Sorolla i Anders Zorn, jest wybitny jak na malarza w każdym wieku. Podobnie jak ci wielcy malarze z przeszłości, Lipking jest wirtuozowskim artystą. Jeg
Pastelowy malarz i olejnik Albert Handell. Albert Handell: Weekend With the Masters Instruktor Pastelista i malarz Albert Albert urodził się w Brooklynie w Nowym Jorku w 1937 roku. W młodym wieku jego ulubioną aktywnością było rysowanie kredą na ulicach miasta i chodnikach w pobliżu jego domu. Rozpoczął formalne studia rysunku i anatomii w wieku 16 lat, aw 1954 roku zapisał się do Art Students League w Nowym Jorku, aby studiować rysunek i anatomię u Louisa Priscilli i Roberta
Miłość w drodze Ron Hicks, obraz olejny. Ron Hicks: Weekend With the Masters Instruktor Ron Hicks dorastał w Columbus w Ohio i został wprowadzony do sztuki w młodym wieku pod wpływem swojej matki artysty. Kontynuując naukę w szkole podstawowej i liceum, Hicks później uczęszczał na stypendium do Columbus College of Art and Design. Po ukończeniu studiów artysta przeprowadził się do Kolorado, gdzie ukończył Colorado Institute of Art, a następnie rozpoczął studia w Arts Students
Venus Pregnant Stevena Assaela, obraz olejny, 72 x 48, 2002. Steven Assael: Weekend With the Masters Instruktor Artysta Steven Assael urodził się w Nowym Jorku w 1957 roku. Uczęszczał do Pratt Institute i obecnie wykłada w School of Visual Arts, w Nowy Jork. Miał kilka wystaw indywidualnych w całym kraju, w tym w Columbus Museum of Art, Cress Gallery of Art na University of Tennessee, Lowe Gallery w Atlancie i Forum Gallery w Los Angeles w Kalifornii. W 1999 roku retrospektyw
Bez tytułu Daniel Sprick, 2006, 24 x 24, obraz olejny. Daniel Sprick: Weekend With the Masters Instruktor Daniel Sprick urodził się w Little Rock w Arkansas. Studiował w Froman School of Art i National Academy of Design. W 1978 r. Otrzymał tytuł BFA na University of Northern Colorado. Jego zamiłowanie do rysowania i rozwoju technik malarstwa olejnego zaczęło się w wieku 4 lat, a wpływy sięgały z powrotem jako Robert Campin i Roger van de Weyden. Sprick miał wiele wystaw indyw
Umywalka Breton Edward Minoff, obraz olejny. Edward Minoff: Weekend z instruktorem mistrzów Edward Minoff ukończył z wyróżnieniem Tisch School of the Arts na Uniwersytecie Nowojorskim. Przez lata nauki w szkole średniej i na studiach studiował malarstwo i rzeźbę w Art Students League w Nowym Jorku, National Academy of Design oraz w Vassar College. Skopiował jedne z największych dzieł sztuki zachodniej w Metropolitan Museum of Art, The Hispanic Society, The Prado i The Louvre
The Den by Scott Waddell, obraz olejny, 20 x 16. Scott Waddell: Weekend With the Masters Instruktor Scott Waddell urodził się i wychował w środkowej Florydzie. Otrzymał tytuł BFA na Florida State University. Po studiach Waddell spędził kilka następnych lat studiując malarstwo klasyczne w Florence Academy of Art i Water Street Atelier u Jacoba Collinsa. W 2006 roku Scott przeprowadził się z żoną do Connecticut, gdzie nadal mieszkają z synem i wieloma zwierzętami domowymi. Wadd
Glass Study 3 autorstwa Stephen Early, obraz olejny na murze, 7 x 5. Stephen Early: Weekend With the Masters Instruktor Artysta Stephen Early rozpoczął edukację artystyczną na Pennsylvania Academy of Fine Arts w Filadelfii. Otrzymał wiele wybitnych zleceń na malowanie portretów, takich jak Richard Carlin, Henry Siegel (założyciel Sea Gull Lighting Company) i Honorowy Sędzia William Hart Rufe II. Był laureatem Certyfikatu Doskonałości w konkursach portretowych Portrait Society
Up the Block autorstwa Rose Frantzen, obraz olejny, 40 x 50. Rose Frantzen: Weekend With the Masters Instruktor rówieśnicy Rose Frantzen szczególnie cenią ją jako artystkę. W ciągu 25 lat pracy jako malarz na pełny etat zyskała także uwagę i szacunek kolekcjonerów krajowych i międzynarodowych. Jej projekt społecznościowy, Portret Maquoketa, który składa się ze 180 portretów jej mieszkańców, które namalowała podczas improwizowanych sesji portretowych w ciągu jednego roku, był
We wstępie Johna Milnera do swojej książki The Studios of Paris: The Capital of Art in the Late 19 Century podzielił interesujący, choć na wpół zabawny cytat Ernesta Meissoniera, jednego z najbardziej udanych artystów swojej epoki. Meissonier stwierdza: „Oto rada, którą warto mieć: nigdy nie pozwól swojej córce wyjść za mąż za artystę. Jeśli to zrobisz, doprowadzisz ją do smutku. … Artystom nie przeszkadzają troski rodzinne. Musi być wolny, być w stanie całkowicie poświęcić s
Vincent Van Gogh, 1890, olej na progu wieczności Kolekcja Kröller-Müller Museum, Otterlo, Holandia. Vincent van Gogh, dziś uznawany przez pokolenia za swój wkład w sztukę, był w dużej mierze ignorowany i zwalniany za życia. W kolumnie z zeszłego miesiąca, kiedy mówiłem o zaletach i wadach autopromocji, wspomniałem, jak odświeżające jest odkrywanie niezwykle utalentowanego, ale stosunkowo nieznanego artysty. Zasugerowałem, że jeśli artysta jest uzdolniony i wystarczająco orygi
Próba zdefiniowania realizmu lub wyjaśnienia różnych stylów malarstwa reprezentacyjnego może być trudnym zadaniem. Pisząc o dzisiejszych malarzach, zawsze waham się używać słów takich jak „klasyczny”, „realistyczny”, „współczesny”, „tradycyjny” lub „nowoczesny”, ponieważ nie zawsze w pełni oddają to, co próbuję opisać. Na przykład słowo takie jak „klasyczny” z definicji odnosi się do ideałów grecko-rzymskich lub renesansowych, ale przez konotację rozumie się formę sztuki, któ
Kilka postów temu napisałem o tym, jak introwertycy są normalnymi ludźmi (z trudem łapią powietrze) i zapoznałem cię z ciepłą i pouczającą książką Susan Cain, Quiet: The Power of Introverts in the World That Can't Stop Talking. Chciałem ponownie go odwiedzić, aby porozmawiać o Deliberate Practice, koncepcji, którą autor przypisuje psychologowi-badaczowi Andersowi Ericssonowi za identyfikację i opis. Są chwile, w których wystarczy tylko samotność. Catching the Breeze, ory
Jestem pewien, że wielu z was zna hiszpańską legendę Antonio Lópeza Garcíę, ale wstydzę się, że do niedawna nie znałem jego dzieł. I jak w przypadku każdego nowego odkrycia, kiedy zdasz sobie sprawę z nowej osoby, miejsca lub rzeczy, czy nie wydaje się, że nagle pojawia się wszędzie? Podczas ostatniej jesieni we Florencji zobaczyłem książkę Antonio Lópeza Garcíi na półce artysty, a potem usłyszałem jego imię kilka razy w rozmowie. Byłem bardzo zainteresowany, aby dowiedzieć s
Piszę to, ponieważ jako artysta nigdy nie wyglądało lepiej dla mnie finansowo. Przez lata miałem kilka wielkich sprzedaży i szalenie udanych koncertów, ale czuję się tak, jakbym w ostatnich miesiącach wykorzystał nowe możliwości. I to w trudnej sytuacji finansowej dla wielu osób na całym świecie. Chcę przekazać kilka rzeczy, których nauczyłem się o sztuce i biznesie podczas prawie trzydziestoletniego doświadczenia. I tak, zaczyna się od przyznania, że stare powiedzenie jest
Jeśli zawsze chciałeś rysować figurki, ale nie byłeś pewny, od czego zacząć, ujawniono tajemnice rysowania Sarah Park: Podstawy figurki dadzą ci klocki potrzebne do rozpoczęcia gry. Oparty na jej serii kursów online o tej samej nazwie, ten film zabierze Cię od nauki, jak patrzeć, do nauki rysowania tego, co widzisz. Sarah's Drawing Secrets Revealed daje ci klocki do rysowania figur. Kiedy wziąłem swój pierwszy kurs rysowania figur, byłem zastraszony skomplikowanymi kszta
Akwarela jest zwodniczym medium. Wygląda to łatwo, ale tak często cofasz się, aby znaleźć się w połowie malarstwa pejzażowego, zastanawiając się: „co poszło nie tak?”. A jednak, jak mówią artyści akwareli na całym świecie, nie ma nic w porównaniu z uczuciem, które odczuwasz, gdy wszystko idzie dobrze. Urok majestatycznego krajobrazu wypełnionego zielonymi liśćmi, niebieskim niebem i wodą odbijającą otaczający krajobraz jest zbyt wielki, by go pominąć. Łatwo się uzależnić i po
Uwielbiam pierwszy dzień zimy i najdłuższą noc w roku, co jest sprzeczne z tym, jak wiele osób myśli o tym dniu. Może dlatego, że pomimo całej ciemności wszędzie są światła - zawieszone wokół domów, dekorujące ulice miasta, świece płonące w oknach i menorach … Ciężko nienawidzić ciemności, gdy jest wypełniona tak dużą ilością światła i święto, a każdego dnia będzie jeszcze trochę dłużej. Żywy obraz akwareli o zachodzie słońca autorstwa Arnolda Lowreya. Oczywiście nasi przyj
Celem bycia artystą jest umiejętność tworzenia. Ale z pragnieniem ciągłego osiągania wspaniałych obrazów, które można oprawić w ramki lub wystawiać, pojawia się ogromna presja na nasze ramiona. Oczekujemy, że zawsze naszym celem będzie uchwycenie sceny lub przedmiotu na papierze lub płótnie. Mocno wierzę, że jest to czynnik stresu, który może odstraszyć początkującego lub prowadzić do luk w życiu profesjonalnego artysty, gdzie po prostu nie mają ochoty wziąć pędzla. Lub staje
Moja nowa książka, Universal Principles of Art, przedstawia sto rozdziałów, z których każdy dotyczy jednej idei tworzenia sztuki. Oprócz przedstawienia tych pojęć w prostym, pozbawionym żargonu języku angielskim, książka zawiera mapy drogowe ich wykorzystania w praktycznym biznesie tworzenia sztuki. Rozdział, Color as Light, zajmuje się odkryciem impresjonistów, że wrażenie światła można odtworzyć na płótnie w zupełnie nowy sposób. Jedną z zasad, które stosowali, była zmiana
Portretowość spotyka malowanie figur Alain Picard jest znany ze swoich portretów, ale troska i kunszt, jaki wnosi do portretu, są również widoczne w jego pracy figurowej. Nawet subtelny gest kobiety siedzącej na kamiennych schodach ożywa wraz ze sposobem, w jaki maluje swoje postacie, używając malarskich pociągnięć na miękkim tle, aby wyróżnić podmiot. Malowanie figur przez Alaina Picarda. „Malujemy światło padające na obiekt” - mówi Alain, co nadaje mu formę i wymiar, niezal
Czy obraz olejny jest czymś, czego potrzebujesz? Porozmawiajmy najpierw o tym terminie: luksus. Luksus jest czymś, czego tak naprawdę nie potrzebujesz i zgodnie z tą definicją wiele rzeczy należy do tej kategorii. Potrzebujemy schronienia; potrzebujemy ochrony przed żywiołami; potrzebujemy jedzenia; potrzebujemy wody; potrzebujemy powietrza. To powiedziawszy, schronienie może być łopatą i dopóki utrzymuje nas ciepło i suchość, wszystko inne jest luksusem. Jedzenie? To, czego
Lekcje chińskiego malarstwa akwarelowego Nadchodzi księżycowy Nowy Rok i czy jest lepszy sposób na uczczenie go niż docenienie chińskiej sztuki i kultury oraz nauka nowych umiejętności? Świetne miejsce na początek: Lian Quan Zhen, którego seria Akwareli kontynuowana jest w ArtistsNetwork.tv w tym tygodniu z chińskim malarstwem Spontaniczny styl. Przykłady chińskich akwareli Zhena. W tym filmie Zhen pokazuje, jak uchwycić istotę różnych tematów i uzyskać płynne, piękne pociągn
Czytałem „Cicho” Susan Cain: Moc introwertów w świecie, który nie może przestać mówić, a jeśli jesteś artystą, jesteś trochę cichy i myślisz, że jesteś mizantropicznym pustelnikiem, ponieważ lubisz malować dzieła sztuki w swoim studio - samemu - a następnie zdobądź tę książkę i przeczytaj ją. Niezależnie od tego, czy twoje entuzjazm wyraża się na zewnątrz, czy cieszysz się wewnętrznym duchem kanionu, jesteś normalny, a twoja najlepsza sztuka powstaje, gdy tworzysz zgodnie z t
Witaj, Artysto Codziennie, oto świetny post od Jennifer King na temat doskonalenia naszych interakcji w mediach społecznościowych dla dobra naszych firm artystycznych. Spójrz i baw się! A jeśli chcesz uzyskać bardziej szczegółowe porady, rozważ Art Business Booster na sukces w 2016 roku. Wszystkiego najlepszego, *** Wszyscy lubimy korzystać z Facebooka, aby pozostać w kontakcie z naszymi przyjaciółmi i rodziną, a Pinterest jest świetną zabawą do zbierania i dzieląc się pomysł
Kilka lat temu pamiętam kilka obrazów CW Mundy, które stworzył do góry nogami. Malarstwa bardzo mi się podobały, zwłaszcza luźność, z dużymi kształtami kolorów i wartości. Do niedawna nie myślałem o tych obrazach. Pewnego ranka zamierzałem malować na podstawie zdjęcia i odwróciłem zdjęcie do góry nogami w moim programie do edycji zdjęć, aby zobaczyć, jak wyglądał wzór kształtów. Postanowiłem tak to zostawić, układając kompozycję. Zostawiłem go na głowie, dopóki nie poczułem
Czy odkrywałeś sztukę naiwną? Istnieje gatunek sztuki, który można znaleźć w prawie każdym kraju, zawieszony na ścianach najbardziej znanych galerii i stworzony przez najbardziej uznanych i utalentowanych artystów. Mam na myśli wyłącznie sztukę naiwną! Jednak pomimo tego, że dzieje się tak wiele tego kwitnącego gatunku, bardzo niewielu faktycznie wie, co definiuje dzieło sztuki jako „naiwne”. Guido Vedovato Giorgio dө Chirico powiedział: „Pieśń o pierwszym śniegu”: „Aby stać