Historia sztuki 2023, Wrzesień

Poszukiwaliśmy Andersa Zorna w jego ojczyźnie i odkryliśmy osobowość wystarczająco dużą, by objąć wiele sprzeczności - i naturalną zdolność do malowania zarówno olejami, jak i akwarelą. autor: Bob Bahr Kiedy imię Andersa Zorna jest wspomniane w Stanach Zjednoczonych, zwykle wiąże się to z Johnem Singerem Sargentem i Joaquinem Sorolla y Bastidą, współczesnymi artystami, którzy również rzucili się w oczy, i byli znani z przenikliwych portretów postaci z wyższych sfer. Jego sław

Jak każdy artysta wcześniej czy później, John Singer Sargent nauczył się najlepszych lekcji wartości, światła i formy i wykorzystywał je przez całe życie - lekcje wyraźnie widoczne na jego rysunkach. autor: G. G. Mitchell Śpiące dziecko 1872–1873, grafit na złamanej bieli papierze, 1111/18 x 811/18. Kolekcja Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork, Nowy Jork John Singer Sargent „mógł sprawić, że prześcieradła suszą się na linii w przekonujący obraz”, ktoś kiedyś napisał. Życie

Żonglując dziesiątkami zleceń naraz, Peter Paul Rubens i jego pracownicy stworzyli setki dynamicznych rysunków i szkiców olejnych. autor: John A. Parks Autoportret 1638–1640, olej, 43 x 33½. Kolekcja Kunsthistorisches Museum, Wiedeń, Austria. Urodzony w 1577 roku z siedzibą w Antwerpii w Belgii Peter Paul Rubens górował nad sztuką XVII wieku jako siła niemal nadludzka. Jego dzieło było nie tylko cudem pomysłowości, lśniące kolorami, bogate w ludzki wgląd i wykonywane z niesko

W drugiej połowie XIX wieku jeden pisarz miał ogromny wpływ na serca i umysły amerykańskich artystów, krytyków i ich publiczności. autor: John A. Parks Devonport i Dockyard, Devonshireby Joseph Mallord William Turner, 1825–1829, akwarela i gwasz z zadrapaniami na papierze kremowym, 11 × x 17. Wszystkie dzieła z tej kolekcji artykułów Fogg Art Museum na Harvard University, Cambridge, Massachusetts, o ile nie wskazano inaczej. Dar Charlesa Fairfaxa Murraya na cześć WJ Stillmana

Prud'hon czerpał z tej postaci przez całą swoją karierę, a teraz „akademie” zakotwiczają jego reputację. Jak narysował tak wspaniałe studia postaci? autor: Ephraim Rubenstein Stojący węgiel nudynowy wzmocniony białą kredą na niebieskim papierze, 24 x 13¾. Kolekcja Muzeum Sztuk Pięknych, Boston, Boston, Massachusetts. Zwróć uwagę, jak Prud'hon wyciągnął kreskowanie z formy, jak ciecz podążająca za ciałem. Jego ślady są tak przywiązane do topografii powierzchni ciała

Ten zagraniczny Amerykanin odwrócił się od realizmu, aby stworzyć sztukę o stylowym i eterycznym pięknie, dobrze przedstawioną w swoich rysunkach. John A. Parks Przyczajona postać w białej symfonii: trzy dziewczynki 1869–1870, kreda na brązowym papierze, 10 5/8 x 10¾. Kolekcja Freer + Sackler Galleries, Waszyngton, DC. Black Lion Wharf 1859, akwaforta, 5 1/2? x 8 1/2. W olśniewającej i niezwykłej karierze James Abbott McNeill Whistler wykorzystał zarówno sztukę, jak i życie

Redaktorka The Artist's Magazine, Maureen Bloomfield, dzieli się swoim przemówieniem, które wygłosiła podczas obchodów 150. rocznicy American Watercolor Society

Co stawia początkującego akwarelę na ścieżce eksperta? Każdy mistrz był kiedyś studentem. Każdy początkujący akwarelę zasługuje na wysłuchanie - prosto od najlepszych nauczycieli w okolicy - co może umieścić ich na tej eksperckiej ścieżce. Skontaktowaliśmy się z instruktorami z całego świata, oczekując, że każdy z nich zaoferuje wyraźnie inny zestaw rekomendacji dla dzisiejszych malarzy. Zamiast tego otrzymaliśmy listy z wieloma podobieństwami, jeśli chodzi o podstawy akwarel

Historycy sztuki twierdzą, że Raphael faktycznie namalował alegorię sprawiedliwości Historycy sztuki twierdzą teraz, że Raphael rzeczywiście malował alegorię sprawiedliwości i przyjaźni w pokojach Raphaela w Pałacu Watykańskim. Wcześniej asystenci pracowni mistrza renesansu byli przydzielani do tworzenia dzieł. Uznany przez restauratorów „Analizując obraz, zdaliśmy sobie sprawę, że jest to z pewnością wielki mistrz Raphael”, powiedział restaurator Fabio Piacentini, według Art

Tajemnicze napady artystyczne, które pozostają nierozwiązane W wolnym czasie włóczę się po stronie internetowej Federalnego Biura Śledczego, bo tak naprawdę, kto nie? Pomimo tego, że jest trochę niezgrabny, jest zaskakująco lekki w zastraszaniu i dostarcza wielu klejnotów z prawdziwej zbrodni. Istnieją doniesienia o korupcji publicznej, cyberprzestępczości, kontrwywiadu i dziesięciu najważniejszych przestępstwach artystycznych FBI (choć, co dziwne, jest ich tylko dziewięć?)

Mówią, że naśladownictwo jest najszczerszą formą pochlebstwa, prawda? A co z fałszowaniem dzieł sztuki?

Rembrandt Was Brill. Rysowanie samouczków, które pokazują, dlaczego … Dobra, nawet nie wiem, jak poświadczyć geniusz, ale wiem, że mam rację co do jednej rzeczy: Rembrandt był jeden. Rembrandt, największy z wielkich holenderskich mistrzów, tworzył sztukę, która była objawieniem wtedy i teraz. Dotyczy to oczywiście jego obrazów, ale także jego rysunków. Użył szybkiej, skróconej techniki rysowania, aby utrwalić wrażenia wizualne z otaczającego go świata i swojej własnej obfit

Karty do gry zapewniają mądrość od znanych artystów, w tym Vincenta Van Gogha, Fridy Kahlo, Andy'ego Warhola i 47 innych osób

Kim są twoi ulubieni artyści? Zebraliśmy listę 10 najlepszych artystów wszech czasów, w tym powody

Narzędzie do rysowania czy oszustwo? Camera lucida to narzędzie do rysowania, o którym wiem od lat. Nie wiedziałem jednak, że otaczają go takie kontrowersje - ani że ludzie tak entuzjastycznie odczuwali jego historyczne wykorzystanie lub jego brak. Po łacinie „jasnego pokoju” aparat lucida to urządzenie używane do pomagania rysownikom w renderowaniu i renderowaniu poprzez nałożenie obrazu obiektu na powierzchnię do rysowania, dzięki czemu można jednocześnie zobaczyć obiekt i

Bliższe spojrzenie na miejskie obrazy impresjonistów oraz cztery wskazówki, jak malować własne ekscytujące pejzaże miejskie na dowolnym medium

6 lipca mija urodziny Fridy Kahlo, a ta rocznica stawia słynnego meksykańskiego artystę na 110. Te gwiazdy zrobiły wszystko, aby uhonorować ją w stroju

Dowiedz się więcej o jednym z najbardziej wpływowych artystów wszech czasów w tej edycji Life in Pieces

Rysunki Moby-Dick Art autorstwa Rockwella Kenta sprawiają, że historie ożywają. Dla mnie to takie proste. A czasem bez sztuki nie ma historii - a przynajmniej nie jest tak dobra. Tak było w przypadku wielkiej amerykańskiej powieści Moby-Dick. Trudno sobie wyobrazić, że dzieło Melville'a było niegdyś względnie nieznane, ale dopiero 70 lat po jego opublikowaniu - a artysta Rockwell Kent go złapał - na nowo odkrył świat literacki. Kent przyczynił się do wzrostu popularności

Akwarela była jego bramą. Myślę, że każdy z nas uwielbia ilustracje Normana Rockwella, bez względu na to, czy jest to trochę, czy dużo. Opowiadają historie i zawsze doskonale wychwytują wyrażenia i reakcje. Moim ulubionym zawsze były Plotki. Przez całą szkołę średnią miałem go w portfelu. (Tak, kolejny mój dziwny nawyk artystyczny - w jednym momencie mój portfel będzie miał kilka zdjęć inspirujących dzieł sztuki, które wpycham tam, aby obejrzeć je w przypadkowych momentach.)

Zacząłem dostrzegać odcienie skóry w malowaniu postaci w sposób zamknięty, nie bardzo starając się znaleźć wymiar i głębokość przede mną. Prawie czułem, że wciąż wyciągam kredkę z pudełka, aby pokolorować postać postaci od stóp do głów, tak jak w dzieciństwie. Ale są artyści, którzy pokazali mi tęczowy efekt ludzkiej skóry, w szczególności Lucian Freud. Malowanie figur za pomocą realistycznych odcieni ciała Malowidła przedstawiające Freuda pokazują, jak można tworzyć realisty

Thomas Eakins zasłużył sobie na swoją reputację za życia. Nie cierpiał głupców z radością, nie trzymał języka i nie malował kłamstw. Ten ostatni wpędził go w kłopoty jako portrecisty - malował ludzi tak, jak ich widział, niekoniecznie tak, jak chcieli - ale jego zaangażowanie w realizm stworzyło trwałe dziedzictwo sztuki amerykańskiej. Kiedy patrzę na przedstawienie Eakinsa przedstawiające ludzką postać, zawsze jestem zaskoczony tym, jak naturalnie wygląda ciało. Nie piękny

Drugi sezon ich programu Genius, stworzony przez National Geographic, zmierzy się z płodnym i fascynującym artystą Pablo Picasso

Strategie impresjonistów były kilkakrotnie, jeśli chodzi o tworzenie dynamicznych sposobów tworzenia sztuki plenerowej z dbałością o kolory i światło

Wczoraj wieczorem złapałem ogon odcinka „David / Death of Marat” w Power of Art Simona Schamy, ośmioczęściowej serii, która po raz pierwszy wyemitowała w Stanach Zjednoczonych na PBS w 2007 roku i przypomniano mi, jak fantastyczny serial to jest. Lokalne wykazy mówią, że reszta serialu zostanie wyemitowana w tym miesiącu, a odcinek JMW Turner będzie następny. Praca Turnera objaśnia „największy brytyjski obraz XIX wieku”, Slave Ship (Slavers Throwing Overboard the Dead and Dyi

Od Leonarda da Vinci po Caravaggio, w arcydziełach Starych Mistrzów jest mnóstwo ukrytych wiadomości. Oto pięć naszych ulubionych

„Modigliani Unmasked” to pierwsza wystawa w USA poświęcona wczesnym dziełom Amedeo Modigliani, ukazująca kluczowy wpływ dziedzictwa na jego sztukę

Artystyczna róg obfitości przepięknych, dziwnych i czasami groteskowych dzieł sztuki z jadalnymi elementami Rozpocznij ucztę. Ponieważ wielu z nas przygotowuje się na sezon świąteczny, imprezy i zabawę lub jest już w środku tego sezonu, postanowiliśmy najpierw ucztować na własne oczy z godną pochwały wizytówką historii sztuki kulinarnej! To róg obfitości artysty ze wspaniałymi, dziwnymi, a czasem nieco grubymi dziełami sztuki z artykułami spożywczymi. Solo Feast Annibale Carr

Jeśli chodzi o umiejętność rysowania pędzlem, nikt nie może dotknąć holenderskiego mistrza Rembrandta. Dlatego

Który artysta zrobił największy plusk w XX wieku? Ta lista przebojów sztuki współczesnej ma wiele wielkich nazwisk, kilka niespodzianek i mnóstwo powtórzeń

Czy Leonardo da Vinci Sketch a Unclothed Mona? Leonardo da Vinci przeżywa świat sztuki, a 500. rocznica jego śmierci zbliża się w 2019 roku. Na horyzoncie widać biografię Leonardo di Caprio i najnowszą biografię na trybunach. Teraz paryscy kuratorzy i konserwatorzy zjechali po stronie Lwa z oceną X. Zadeklarowali, że szkic Jocanda Nue, wcześniej przypisany uczniom Leonarda da Vinci, pochodzi od samego mistrza i rzeczywiście przedstawia nagą Mona Lisę. Powody, dla których może

Film Loving Vincent, składający się z 65 000 klatek, jest oszałamiającym malowanym hołdem dla Vincenta van Gogha i przenosi animację poklatkową na nowy poziom

W rzadkim klipie wideo dowiedz się, jak Claude Monet tworzył swoje obrazy krajobrazowe, od tego, jak trzymał pędzel po gesty i wiele więcej

Poznaj głębiej, dlaczego Vincent van Gogh namalował tak wiele słoneczników

Cóż, to było … ale tak naprawdę nie było

Chociaż ten XVIII-wieczny malarz zmarł biedny i stosunkowo nieznany, teraz jest uznawany za jednego z największych artystów martwych czasów. Dlatego

Ciesz się podsumowaniem dziesięciu najlepszych dzieł ukochanego amerykańskiego ilustratora Maxfielda Parrisha. Sklasyfikowane i posortowane według poziomu niesamowitości

Istnieje wiele różnych odcieni niebieskiego, które zmieniły scenę artystyczną. Cobalt Blue, Prussian Blue i inne poszerzyły niebieską paletę dla artystów. Kolejny niebieski zajmuje centralne miejsce. Ultramaryna jest bardzo elegancka i na pewno tu zostanie. Ciesz się tym wydaniem Color Story, jednej z wielu funkcji nowo wznowionego Magazynu Artystów, publikacji o twórczym chaosie, zabawnych aspektach malowania i rysowania oraz życia artystycznego. Przynosząc niebieski do świa

Georgia O'Keeffe starannie stworzyła swój wizerunek, tworząc mityczną osobowość. Od sukienek na ramiączkach, kimona i spodenek, każdy kawałek był konkretnym wyborem

Dodajmy do ulubionych 10 romantycznych obrazów wszechczasów. Przytulanki, pocałunki, objęcia i więcej od znanych artystów i ukochanych malarzy