13 zalet dokumentów artystycznych, które powinien znać każdy artysta
Powierzchnia, na której artysta decyduje się pracować, ma niesamowity i potężny wpływ na efekt końcowy. Każde dzieło wykonane na innej powierzchni okaże się inaczej, o czym wie każdy mistrz. Oznacza to odkrywanie wszystkiego, co należy wiedzieć o pracach artystycznych i odkrywanie, jak wybrać najlepsze z najlepszych (dla Ciebie).
Gdy zaczniesz zadawać pytania i eksplorować opcje w artykułach artystycznych, szybko odkryjesz, że różne cechy, których szukasz, najlepiej najlepiej omówić przy użyciu odpowiedniego „żargonu”. Oto kilka typowych rodzajów papieru i szczegółów powierzchni postawić Cię na równi z profesjonalnymi artystami i mistrzami branży. Ostatecznie celem jest upewnienie się, że wybierzesz prace, które dadzą Ci to, czego chcesz i będą odpowiednie dla każdego projektu artystycznego, na który się podejmujesz! Cieszyć się!
Sponsorowane przez Canson
Uważany za szczyt świata papieru, każdy arkusz papieru czerpanego jest indywidualnie formowany z wielką starannością i nie ma dwóch identycznych arkuszy. Papier czerpany ma ogólnie brak ziaren powierzchniowych, co pozwala na płynniejsze, bardziej równomierne nakładanie farby.
Używane przez wielu artystów papiery artystyczne znane są zarówno ze swojej spójności (proces pozwala na wykonanie każdego arkusza dokładnie tak samo) i jego przystępności cenowej. Istnieją jednak różnice między różnymi markami, więc eksperymentuj, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie odpowiednie.
Prawdopodobnie najpopularniejszy wybór wśród akwareli, ten rodzaj papieru łączy w sobie masową produkcję papieru produkowanego maszynowo z niektórymi charakterystycznymi cechami papieru czerpanego. Papier L'Aquarelle Canson® Héritage jest formowany w celu uzyskania zmysłowej tekstury i wytrzymałości.
Jest to termin używany do opisania papierów artystycznych o gładkiej powierzchni wytwarzanej przez przepuszczanie papieru przez ciężkie rolki (zwykle gorące). Papiery prasowane na gorąco są zwykle mniej chłonne, więc farba dłużej pozostaje na powierzchni, co pozwala na dodatkowy czas manipulacji. Zazwyczaj są to artyści bardzo zorientowani na szczegóły.
Osiągnięta na różne sposoby, szorstka powierzchnia jest dokładnie tak, jak się wydaje - nie jest gładka. Jego nadrzędną cechą jest to, że farba ma tendencję do osadzania się między szczytami i dolinami na papierze, pozostawiając nierówne zabarwienie. Jeśli pracujesz w dużych praniach i nie przejmujesz się drobnymi szczegółami, szorstka powierzchnia może być dla Ciebie.
Pomiędzy gorącą i szorstką powierzchnią leży papier tłoczony na zimno, czasami znany jako „nie” (jak w przypadku papieru nie prasowanego na gorąco). Ponieważ akceptują pranie łatwiej niż papier prasowany na gorąco, pozwalają jednak pracować bardziej szczegółowo, że szorstki papier, papier tłoczony na zimno jest prawdopodobnie najpopularniejszym rodzajem papieru akwarelowego.
Rozmiar jest tym, co kontroluje chłonność papieru, a prawie wszystkie papiery artystyczne mają mniejszy lub większy rozmiar. Istnieją dwa rodzaje doboru rozmiarów. Wymiarowanie wewnętrzne, które jest dodawane do samej pulpy papierowej podczas bicia, oraz wymiarowanie w wannie, które jest zewnętrzne i dodawane po wytworzeniu i wysuszeniu papieru przez przepuszczenie arkusza przez wannę do klejenia.
Papiery L'Aquarelle Canson® Héritage są wykonane z innowacyjnym klejem bez zwierząt, który zapewnia równomierne mycie bez gromadzenia się pigmentów.
Papier akwarelowy Saunders Waterford® ma rozmiar żelatyny, dzięki czemu jest mocny i odporny na szorowanie i inne szorstkie zabiegi.
Również związana z powierzchnią papieru, powierzchnia splotu jest uformowana podobnie do powierzchni tkaniny kawałka materiału i na ogół ma gładszą i bardziej miękką teksturę. Na ułożoną powierzchnię robi się wrażenie za pomocą szeregu równoległych linii, które są zwykle zanurzone w masie papierniczej przez siatkę drucianą, gdy jest jeszcze mokra.
Ma to związek z archiwalnymi właściwościami papieru. Zasadniczo kwas jest głównym winowajcą w niszczeniu papieru, a zatem i wszelkich grafik tworzonych na papierze. Szukaj papierów oznaczonych jako bezkwasowe, o jakości archiwalnej lub neutralne.
Każdy arkusz papieru Saunders Waterford® jest buforowany węglanem wapnia, aby pomóc w obronie gotowych elementów przed przebarwieniami spowodowanymi przez kwasy obecne w zanieczyszczeniu atmosferycznym.
Dla naszych celów waga opisuje grubość papieru i jest wyrażana w funtach. Im wyższa gramatura, tym grubszy papier, więc 140 funtów. papier jest na przykład cieńszy niż 300 funtów. papier.
Termin ten opisuje teksturę powierzchni papieru i jest charakterystyczny dla papieru tłoczonego na zimno i szorstkiego. Ząb jest najczęściej wymieniany w dyskusjach na temat pasteli lub węgla drzewnego, które wymagają papieru z wystarczającą ilością „zęba”, aby utrzymać pigment na powierzchni.
Jakość tę można ogólnie określić przez wyczuwanie powierzchni i jest ona wynikiem różnych procesów papierniczych. Zasadniczo twardość jest wynikiem dużego wymiarowania i prasowania.
Jest to szorstka, nierówna krawędź, która powstaje podczas ręcznego i formowanego papieru. Jednak prawdziwy pokład, choć widoczny ze wszystkich czterech stron papieru czerpanego, znajduje się tylko na dwóch równoległych krawędziach papieru formowanego, który jest zwykle wytwarzany w rolkach. Pozostałe dwie wygięte krawędzie powstają, gdy papier formowany jest rozrywany na odpowiedni rozmiar.
Właściwy wybór
Jakość papieru naprawdę ma znaczenie, a teraz jesteś uzbrojony w wiele kluczowych czynników, które odróżniają papiery artystyczne od siebie. Ale zawsze pamiętaj, pierwszą zasadą prac artystycznych jest eksperymentowanie. Ale drugą zasadą jest wyszukiwanie wysokiej jakości prac artystycznych o solidnej reputacji.