Chcesz przenieść swoją pracę z dziedziny „potencjału” do „zdobywcy nagrody”? Mistrz pastelist, Albert Handell, opowiada, jak czasami niewielka odległość i nowe spojrzenie na nierozwiązane malarstwo może pomóc przenieść twoją pracę na nowy poziom. Cieszyć się!
Jak znaleźć swój obraz „Rozwiązać”
Ponad dziesięć lat temu malowałem szczególny moment w plenerze podczas podróży po Bend w stanie Oregon. A potem pozostał na stojaku do malowania w mojej pracowni do stycznia 2017 roku. Wyczułem, że chociaż miałem coś naprawdę dobrego, coś było nie tak lub wciąż brakowało. Ale co?
Ku mojemu zadowoleniu praca po prostu nie została w pełni „rozwiązana” ani zakończona. Przez te wszystkie lata leżał na wieszaku.
Obraz nierozwiązany, rozwiązany
Okresowo będę sprawdzał nierozwiązany obraz. A kiedy w końcu ponownie spojrzałem na A Special Moment ponad 10 lat później, natychmiast zrozumiałem, co jest potrzebne, aby nadać temu miejscu silniejsze poczucie. Musiałem po prostu dodać trzepot jasnozielonych liści, aby zaokrąglić i zebrać kompozycję.
Postanowiłem użyć znacznie jaśniejszych, jaśniejszych żółto-zielonych, aby wyróżniały się przed ciemniejszymi, zimniejszymi zielonymi tonami strumienia tła. Dlatego.
Dzienniki w strumieniu są umieszczane przed bogatymi, chłodnymi zieleniami strumienia tła. Aby jednak nie skupiać dalej oka widza na szczegółach kłód lub strumienia, zaciemniłem i połączyłem oba obszary, dodając delikatne, rytmiczne trzepotanie jasnozielonego listowia (patrz szczegół malowania powyżej). Eliminowało to ryzyko zbytniej uwagi dzienników i strumienia w tle.
Pierwotnie malowałem skały po prawej stronie obrazu, używając tylko kilku energicznych pociągnięć we właściwej wartości i kolorze. Nie chciałem dodawać zbyt wiele szczegółów ani wykończeń do tego drugorzędnego obszaru obrazu, co może skomplikować to, co uważam za esencję pastelu - energię i ruch wody.
Z tego powodu opuściłem tę stronę strumienia, jaka jest. I rozwiązałem ten obszar z sugestią liści (patrz szczegół malowania poniżej).
Znalezienie klarowności
Jaka była tajemnica przy określaniu ostatecznych zmian w A Special Moment? Cierpliwość, klarowność świeżego spojrzenia, a potem, gdy miałem jasność, natychmiast działając na to, co było potrzebne. Za pomocą zaledwie kilku pociągnięć obraz został rozwiązany.
Jądro obrazu istniało przez cały czas, ale bez dodatkowej pastelowej pracy nie zrobiłbym go w ramce ani nie wystawiał. Pozostałoby nierozstrzygnięte w moim studio.
Bliższe spojrzenie
Czasami równie ważne jest zrozumienie, dlaczego niektóre obszary utworu nie zostały dotknięte, jak zrozumienie, dlaczego inne obszary zostały dotknięte. Na przykład postanowiłem nie dotykać lewej dolnej części obrazu, co radykalnie podkreśla akwarelowe malowanie (patrz szczegóły poniżej), ponieważ nie chciałem ukrywać go pod warstwami pastelu.
Wiedziałem, że eksponowana akwarela doda zainteresowania i uzupełni krycie pastelu. W rzeczywistości wszystkie moje pastelowe obrazy zaczynam od akwarelowego pomalowania dla kontrastu faktur.
Kolejnym powodem, dla którego unikałem tej części, jest kompozycja: nie chciałem odwracać uwagi widza od centrum zainteresowania. Chciałem, aby widz skupił się na energii poruszającej się wody i jej otoczenia, ponieważ ta energia jest najważniejszym elementem. Próbowałem to przekazać, lekko przesuwając i puszczając obszary peryferyjne - szczególnie eliminując silne cienie rzucane przez wodę.
Widzieć świeżymi oczami
Podczas malowania łatwo jest zaangażować się emocjonalnie na wiele sposobów. Pomyśl tylko o tym doświadczeniu: zaczynasz pracę na pustej powierzchni, a około trzy godziny później masz ukończoną lub praktycznie ukończoną pracę… być może.
Jeśli okaże się, że masz na rękach nierozwiązany obraz, moją najlepszą radą jest unikanie majstrowania przy nim. Zamiast tego odłóż go na bok i wróć do niego ze świeżymi oczami. Dowiesz się intuicyjnie, kiedy nadejdzie właściwy czas na powrót. Może to być następny dzień - lub może być ponad dekadę później.
O artyście
W miesiącach letnich mistrz pastelista Albert Handell maluje niemal wyłącznie plenery za pomocą pasteli lub kombinacji pasteli na akwarelowym podkładzie. W miesiącach zimowych woli pracować w swojej pracowni, malując większe prace olejne.
Artysta demonstruje wszystkie te procesy malarskie w swoich warsztatach i programach mentorskich Paint-a-Long. Jest reprezentowany przez Ventana Fine Art Gallery w Santa Fe w stanie Nowy Meksyk, który organizuje coroczną indywidualną wystawę swoich prac.
Artykuł Alberta Handella na temat rozwiązywania nierozwiązanych obrazów po raz pierwszy ukazał się w czasopiśmie Pastel Journal. Subskrybuj już dziś.
