Oglądanie pastelowego portretu Sharon Pomales jest jak wyglądanie przez otwarte drzwi lub wędrowanie niezauważone do pokoju. Jej intymne przedstawienia zapraszają nawet najbardziej przypadkowego obserwatora do pozostania i bliższego przyjrzenia się tematowi - tematowi, który może nie być świadomy, że w ogóle jest obserwatorem.
Pomales woli malować swoją rodzinę, szczególnie swoje dzieci. „Myślę, że każdy artysta okazuje więcej miłości farbą, kiedy maluje kogoś, kto jest im bliski”, mówi.
Wszystko w rodzinie: Poznaj swój pastelowy portret
Uwielbia tworzyć pastelowe portrety, które uchwycą codzienne chwile i gesty, które są unikalne dla jej tematów, ale relatywne dla widzów. „Łapię je, gdy nie pozują”, zauważa Pomales w odniesieniu do takich tematów, jak Thomas, jej nieśmiały nieśmiały przed kamerą syn. „Jest miły dla ludzi i zwierząt, a zwierzęta zawsze reagowały na niego ze szczególną sympatią w zamian, jak kot spoczywający na jego ramionach [w Thomas With Cat]”.
W Thomas With Cat poniżej Thomas nosi orgonitowy wisiorek zawierający miedź. „Przeniosłem ten miedziany kolor na tło obrazu za pomocą metalicznego koloru miedzi z PanPastel”, wyjaśnia Pomales.
Córka Pomales występuje na obrazie Mała dziewczynka z dużą gitarą, zainspirowana sytuacją, w której pożyczyła zbyt duży instrument od swojego brata Setha. „Byłem szczególnie zainteresowany uchwyceniem wszystkich różnych tekstur, a światłem padającym z prawej strony i przekazywaniem poczucia ruchu podczas gry” - mówi Pomales.
Seth, pasierb artysty, sam był inspiracją, gdy czytał w zaciszu przytulnego pokoju w śnieżny dzień, co miało wpływ na Hibernację. „Gdy na dworze jest zimno, wszyscy chcemy hibernować”, stwierdza Pomales. „Chciałem stworzyć poczucie ciepła i spokoju”.
Jak stworzyć portret pastelowy, krok po kroku
Kiedy Pomales była nastolatką, jej matka podarowała jej wiersz Veroniki A. Shoffstall zatytułowany „Comes the Dawn”, który zaczyna się słowami „Po chwili”, frazą, która zainspirowała tytuł tego obrazu. „Widząc, jak moja córka rośnie i dojrzewa na moich oczach, przypomniałem sobie ten wiersz” - wspomina Pomales.
Uwielbiasz podejście Pomalesa do pastelowych portretów? Poniżej opowiada, jak to się robi w zaledwie ośmiu krokach. Cieszyć się!
Krok 1
Zrobiłem węgiel drzewny, rysując na szarym Pastelbord, korzystając ze zdjęcia na komputerze w celach informacyjnych. Następnie zastosowałem działający utrwalacz, zanim zacząłem dodawać pastel.
Krok 2
Pracując od lewej do prawej i od góry do dołu, stworzyłem bazę dla odcieni skóry podmiotu, nakładając kredki Derwent pastelowe ołówki - najpierw cynober czerwony, potem żółty Neapol.
Krok 3
Skończyłem bazę skóry obiektu ultramarynowym błękitem.
Krok 4
Zmieniłem na pastelowe pałeczki Rembrandt, aby kontynuować nakładanie warstw. Jako tło użyłem też Rembrandts.
Krok 5
Zacząłem pracować nad twarzą, stosując ten sam proces nakładania warstw.
Krok 6
Najpierw pracowałem do końca po lewej stronie, a potem stopniowo przesuwałem się w prawo.
Krok 7
W tym momencie zacząłem pracować nad włosami, od ciemnego do jasnego.
Krok 8
Skończyłem oczy i usta fotografowanej osoby i pracowałem nad wykończeniem skóry, zwracając szczególną uwagę na formę i kierunek światła padającego na twarz i dłoń.
Ostatni krok
Pomalowałem koszulę na wartość jaśniejszą niż pokazane na zdjęciu, aby zwiększyć rozróżnienie włosów i koszuli. Zacząłem od życia pracować na skórze, włosach i dywanie badanej osoby, aby ukończyć ją po chwili.
Podobała Ci się ta demonstracja krok po kroku? Subskrybuj Pastel Journa l, aby uzyskać więcej inspiracji sztuką pastelową, wywiady z ekspertami, porady i samouczki i wiele więcej!
Zanim pójdziesz …
Gotowy na zbieranie pasteli i łapanie członków rodziny w akcji? Zapoznaj się z zapowiedzią warsztatu pastelowego artysty Alaina Picarda, Pastel Techniques for Painterly Portraits, aby dowiedzieć się, jak artysta Alain Picard tworzy żywe portrety w pastelowych kolorach.
