Mieszanie kolorów to coś, w czym jestem dobry. Akwarela, akryl, inkrustacja: Potrafię łączyć i dopasowywać i uzyskiwać to, na co liczyłam - czasem coś lepszego niż się spodziewałem. Kilka lat temu odkryłem ten fakt całkiem przypadkowo i bardzo mi się przydał. Mogę oszczędzać pieniądze, skupiając się głównie na kupowaniu podstawowych kolorów. I mogę stworzyć naprawdę indywidualne kolory, których niekoniecznie znajdziesz w tubach lub patelniach. Zmieszałem kilka niesamowitych zieleni (jeśli sam tak mówię), a żółcienie i pomarańcze należą do moich ulubionych do miksowania (co jest ironiczne, ponieważ żadna z nich nie należy do moich ulubionych kolorów). Ale dopiero kiedy zacząłem współpracować z Sandrine Pelissier (autorka Fearless Watercolor for Beginners), naprawdę zastanawiałem się nad szarością.
Tak, szary, ten koń roboczy kolorów farb. Robi to wszystko, cienie, linie, światło. Ale moim wynalazkiem z kolorem szarym było dodanie czerni lub bieli do tubowej szarości, a może gdybym naprawdę chciał to przeżyć, wymieszałbym czerń z bielą! Szalony, wiem.
Chociaż wyniki były zwykle zadowalające, nie były niczym specjalnym. Ale tak naprawdę tego nie zauważyłem. W końcu jest szary, o którym mówimy. Nigdy nie wiedziałem, że szary może… śmiem to powiedzieć… ekscytujący! A te podstawowe kolory, na których mówiłem, że polegam? Są naprawdę wszystkim, czego potrzeba, aby stworzyć szarości, które mają życie, głębię, a może nawet odrobinę tajemnicy. Najłatwiejszym sposobem mieszania szarości jest mieszanie uzupełniających się kolorów: zielonego i czerwonego, żółtego i fioletowego lub niebieskiego i pomarańczowego. Oto ulubione szare miksy Sandrine (a co za tym idzie, moje ulubione):
Szary mieszany z komplementarnych Alizarin Crimson i Viridian Green. To świetna mieszanka, gdy potrzebujesz bardzo ciemnej szarości. Alizarin Crimson i Viridian Green mają intensywne kolory, więc uzyskana mieszanka jest dość ciemna. W razie potrzeby możesz dodać wodę, aby rozjaśnić mieszankę.
Szary zmieszany z komplementarnymi kadmowo-cytrynowo-żółtym i fioletowym. Ta mieszanka tworzy bardzo miękką i świetlistą szarość.
Szary mieszany z komplementarnych kolorów Ultramarine Blue i Burnt Sienna (bardzo ciemnopomarańczowy). Ta mieszanka tworzy doskonale naturalny szary krajobraz. Ta mieszanka ma również tendencję do granulowania i daje bardzo ładne efekty na papierze z fakturą.
To są piękne, pełne duszy jasne szarości. Ale jeśli potrzebujesz (lub pragniesz!) Czegoś ciemniejszego w swoim obrazie, możesz użyć ciemnoszarego lub czarnego prosto z tubki lub patelni, albo też możesz je wymieszać. Czerń z tuby jest zwykle bardzo neutralna. Otrzymasz bardziej żywy szary lub czarny, jeśli miksujesz (lub nakładasz warstwami) własne ciemności. Będziesz także mógł dokonywać bardzo subtelnych zmian. Na przykład spróbuj zmieszać czerń z nutą czerwieni lub czerń z nutą niebieskiego. Powstałe kolory są o wiele bardziej interesujące i żywe, wciąż tworzone przez mieszanie komplementarnych, po prostu ciemniejszych wersji komplementarnych kolorów podstawowych. Znów Sandrine wie, co robi. Sprawdź te kombinacje i dostosuj je do swoich potrzeb:
Kombinacje kolorów od lewej do prawej:
- Ultramarine Blue and Burnt Sienna
- Ultramarine Blue and Burnt Umber
- Alizarin Crimson i Winsor Green
- Alizarin Crimson and Prussian Blue
- Ciemnofioletowy i Sap Green
Po prawej stronie znajdują się szarości Payne'a (u góry) i Yarka Neutral Tint Black (u dołu) (tutaj zawarte, dzięki czemu można porównać te ciemności „z tuby” z ciemnością mieszaną).
Pamiętaj, że akwarela wysycha do jaśniejszego odcienia niż wydaje się, gdy jest mokra. Aby uzyskać bardzo ciemnoszary lub czarny, może być konieczne pomalowanie kilku warstw, co pozwoli na wyschnięcie farby między aplikacjami, aż do uzyskania pożądanego odcienia.
Więc jeśli jeszcze tego nie zrobiłeś, spróbuj. Zrób z sobą playdate i spróbuj połączyć szarości z treścią serca. Myślę, że będziesz zadowolony, że to zrobiłeś.