Gratulacje dla naszej kwietniowej artystki miesiąca Sandrze Kuck! Była finalistką corocznego konkursu artystycznego The Artist's Magazine. Jej obraz Yvonne (If by RK) znajduje się poniżej. Przewijaj dalej, aby zobaczyć, co Kuck ma do powiedzenia na temat swojego procesu, swojej rodziny i tego, czego nauczyła się podczas swojej kariery!
Boca Raton, Floryda www.lookinggoodlicensing.com/lgl/SKuck_Bio.html
Jestem głównie samoukiem, ale w latach 1970–1973 uczestniczyłem w warsztatach w The Art Students 'League, gdzie studiowałem anatomię i portret. Pierwszy obraz olejny wykonałem, gdy miałem 16 lat i był to portret Napoleona.
Moja kariera zawodowa trwała prawie pięć dekad. Miałem szczęście, że moje prace zostały reprodukowane w wielu produktach i firmach. Przez 25 lat publikowałem własne grafiki do galerii w USA i Kanadzie. W ubiegłym roku otrzymałem nagrodę doskonałości od Portrait Society of America.
Inspiracją do tego obrazu była moja wnuczka Yvonne. Chciałem przedstawić ją jako nieobciążoną współczesną modą, wyposażeniem czy gadżetami. Zamiast tego wysłałem ją w przeszłość z różnymi rozproszeniami, jak otaczająca ją groźna grupa smoków. Jednak jej stoicka obecność pozostaje silna, a jej pewność siebie świeci.
Mój proces był bardzo stary dla tego obrazu. Najpierw stworzyłem szkic miniatury z mojego umysłu i kazałem Yvonne usiąść dla mnie w zaprojektowanym przeze mnie kostiumie. Wykonałem serię szkiców w różnych pozach dla właściwej kompozycji. Pozowała w naturalnym porannym świetle. Tytuł został namalowany z połączenia odniesień do życia i fotografii. Staram się używać każdego koloru w prawie każdym obrazie. Moja paleta jest spalona sienna, trwała czerwień, czerwień perylenowa, kadm czerwony ciemny, kadm czerwony średni, szkarłat, kadm pomarańczowy, indyjski żółty, kadm żółty, kadm żółty średni, kadm żółty jasny, surowy sienna, kadm zielony, viridian, phalo zielony, phalo turkus, cerulean blue, cobalt blue, ultramarine blue, chinacridone magenta, dioksavine purple, cremitz white i titanium white.
Smoki były trudniejsze niż się spodziewałem. Upewniłem się, że Yvonne pozostała centralnym punktem, utrzymując jej porcelanowy odcień skóry inny niż wszystko inne na obrazie. Jej oczy musiały również zwrócić uwagę widza. Jestem albo wolnym malarzem, albo detale na obrazach mnie spowalniają. Maluję 40 do 60 godzin tygodniowo, a moje oleje zajmują od dwóch do trzech miesięcy, ale Yvonne potrzebowała pięciu miesięcy. To była prawdziwa praca miłości.