W poprzednim poście na blogu „Światło padające na formę” omawiałem wykorzystanie relacji wartości jako środka tworzenia rzeźbiarskich aspektów malarstwa reprezentacyjnego. W tym poście chciałbym porozmawiać o wykorzystaniu wartości jako elementu w układzie kompozycji obrazu. W języku japońskim Notan oznacza „ciemny / jasny”. Termin odnosi się do harmonii wynikającej z ułożenia ciemnych i jasnych przestrzeni w kompozycji obrazu. Taki układ odzwierciedla ilość odbitego światła lub masę różnych tonów wartości, aby stworzyć projekt. Ważne jest, aby oddzielić to od światła i cienia, które modelują indywidualną formę. Uogólniając abstrakcyjne obszary kompozycji w masy wartości, zrozumiemy lepsze zrozumienie ogólnej estetyki projektowania wartości.
Poprawianie kształtów poszczególnych wartości, ponieważ odnoszą się one do pojedynczego obiektu bez analizowania ogólnego układu wartości w całej kompozycji, często prowadzi do frustrującego dnia malowania. Przed przystąpieniem do umieszczania pigmentu na powierzchni zaleca się wykonanie kilku szkiców „Notan” lub szkiców mapy wartości, aby zrozumieć projekt wartości. Zobacz mój przykład zdjęcia i towarzyszący mu szkic Notana (tutaj).
Kilka porad:
- Zachowaj małe szkice, aby uniknąć wprowadzania niepotrzebnych szczegółów do równania.
- Uogólnij obszary i połącz razem podobne wartości, aby stworzyć abstrakcyjne wzory wartości.
- Pracuj z jak najmniejszą liczbą wartości. Jeśli kojarzenie tylko ciemności i światła jest zbyt mylące, spróbuj ograniczyć się do maksymalnie trzech wartości (ciemności, środka i jasności).