Mistrz wśród artystów martwej natury
To bardzo smutne, że XVIII-wieczny malarz Luis Egidio Meléndez zmarł biednie i stosunkowo nieznany. Jednak jest obecnie uznawany za jednego z największych, jeśli nie największych, artystów martwych czasów.
Jego styl i podejście do sztuki martwej tchnęły nowe życie w gatunek, który był już dobrze ugruntowany. A co najważniejsze, robił różne rzeczy, jeśli chodzi o komponowanie swoich dzieł. Wszystko to utrwala jego pozycję jednego z największych artystów Hiszpanii.
Studiowanie jego obrazów martwej natury
Meléndez w żaden sposób nie gardził osiągnięciami ani skupieniem artystów martwych, które go poprzedzały. Podobnie jak Zurbaran i Juan Sanchez Cotan, umiał prezentować efekty świetlne, fakturę i kolor obiektów na swoich obrazach martwej natury.
To, co zrobił inaczej, to zbliżenie tych wystawnych owoców, lśniących szklanych naczyń, mieniących się miedzianych garnków i chrupiącego chleba bliżej widza w płaszczyźnie obrazu. Meléndez również upuścił punkt obserwacyjny, pozwalając widzowi obserwować obiekty pod nieco podwyższonym kątem.
Są to niewielkie modyfikacje, które jednak pozwalają widzowi lepiej przyjrzeć się obiektom poprzez pełniejsze skierowanie ich na światło. Detale faktury i światła Meléndez dodaje do powierzchni przedmiotów wrażenie, jakby były trzymane we własnych rękach widza.
Rezultatem są przedmioty codziennego użytku przedstawione w monumentalny sposób, wzmacniające radość widzenia, która musiała sprowokować artystę do tak rygorystycznego malowania martwej natury.
Więcej Inspiracja martwej natury
Zapoznaj się z poniższym zwiastunem warsztatu wideo Alaina Picarda „Wychwytywanie światła i formy: martwa natura w pastelach”, aby uzyskać więcej inspiracji martwą naturą i kilka technik, które możesz zacząć używać dzisiaj w swojej własnej sztuce. Cieszyć się!
