Trzej profesjonaliści - Richard Sneary, Brienne Brown i Glen Knowles - dzielą się najlepszymi wskazówkami na temat akwarelowego malowania na wolnym powietrzu w czerwcowym wydaniu „Artist Artist”. Zobacz galerię ich prac tutaj wraz z dodatkowymi wskazówkami i dowiedz się więcej na temat plenerowych wskazówek dotyczących malowania w czerwcowym wydaniu, dostępnych teraz na stronie northlightshop.com w wersji drukowanej lub do natychmiastowego pobrania oraz w kioskach od 19 kwietnia.
Lub, za jeszcze kilka dolarów, zasubskrybuj Artist Artist i nigdy nie przegap żadnego problemu! Zgłaszaj swoje problemy pocztą TUTAJ lub w wersji cyfrowej TUTAJ.
Plein Air Tips od Richarda Sneary'ego
CZAS BUDŻETU:
Często ustawiam budzik na 1½ do 2 godzin, ale ponieważ maluję w plenerze od tylu lat, z pozycji Słońca mogę określić, ile mam czasu, aby opuścić scenę. Staram się skupić na tym, co mnie zainteresowało - na świetle i kształtach.
WYBIERANIE PRZEDMIOTU:
Szukaj interesujących efektów świetlnych i elementów, które oferują najlepsze możliwości kompozycji. Chcesz także wybrać temat, który najlepiej oddaje charakter lub charakter tego miejsca.
Plein Air Tips od Brienne Brown
DOSTOSOWANIE DO ZMIANY WARUNKÓW ŚWIATŁA LUB POGODY:
Kiedy cienie, ludzie lub samochody się poruszają, mój szkic wartości przydaje się do przypomnienia mi, gdzie były te elementy. Jeśli zacznie padać lub pogoda zrobi się brzydka, biorę swoje rzeczy i biegam. Malowałem wiele razy pod hatchbackiem mojego samochodu.
WYJĄTKOWE NAGRODY I WYZWANIA MALOWANIA ŚRODOWISKA LOKALNEGO:
Jestem z Utah, więc musiałem dostosować swoją paletę, aby zrekompensować całą zieleń w Pensylwanii, gdzie teraz mieszkam, a także nauczyć się dostosowywać do szerokiego zakresu warunków suszenia w zależności od wilgotności. Nie trzeba dodawać, że lato w Pensylwanii nie jest moim ulubionym sezonem malarskim. Niemniej jednak zakochałem się w tej atmosferze; możesz zobaczyć i poczuć powietrze, które jest po prostu cudowne do malowania akwarelą. Uwielbiam także architekturę historyczną, którą ten obszar ma w niewielkiej odległości od mojego domu.
Wskazówki Plein Air od Glen Knowles
RÓŻNICE MIĘDZY MALARSTWEM NA STRONIE I W STUDIO:
Dla mnie proces jest taki sam. Wszystkie moje obrazy akwarelowe zaczynam na świeżym powietrzu, a kończę je z pamięci w studio. W ten sposób ćwiczyłem akwarelę tak długo, że trudno mi się włączyć do fotografii. Na ogół odnoszę się do fotografii tylko raz lub dwa razy w roku.
SPECJALNE ZASILACZE PLEIN:
Akwareli używam tylko wtedy, gdy maluję na miejscu, więc nie utrzymuję zestawu akwareli w moim studio. Po prostu ustawiam zestaw outdoorowy w moim studio, aby dokończyć obraz. Używam lekkiej sztalugi z akrylu z aluminium Stanrite, ponieważ lubię wędrować w nietypowe miejsca. Mam składane krzesło z aluminium i płótna oraz staromodną tacę telewizyjną, na której ustawiłem trójkątną paletę ColorWheel, pojemnik na wodę i gąbkę celulozową.
WIĘCEJ ZASOBÓW DLA ARTYSTÓW WATERCOLOR
Subskrybuj magazyn „Artist Artist”
Pobierz archiwum CD z akwarelą 2015
Oglądaj warsztaty malarstwa akwarelowego na żądanie w ArtistsNetwork. TV
Uzyskaj nieograniczony dostęp do ponad 100 ebooków z instrukcjami sztuki