Artystka akrylu Sandrine Pelissier dzieli się krok po kroku z artystami i czytelnikami artistnetwork.com. Prace Pelissiera obejmują różnorodne gatunki i media, od portretów akwarelowych po akrylowe i atramentowe kwiaty. W tej demonstracji widzimy, jak tworzy ona swoje skomplikowane wzory, które są formą medytacyjnej praktyki dla artystki.
Zimowe wydanie 2015 Acrylic Artist zawiera 11 dodatkowych obrazów Pelissiera, a także pokaz krok po kroku. Pobierz problem na NorthLightShop.com i przeczytaj obszerny artykuł i zobacz więcej jej prac, które tworzą chaos.
Zanim zacznę malować, przygotowuję swoją paletę płynnego akrylu, która jest ograniczona do 5 do 8 kolorów - więcej niż wystarczająco, aby zmieszać wszystkie kolory, których potrzebuję. Do tego obrazu zmieszałem różne odcienie zieleni z ciepłym zielonym kolorem podstawowym (Zielone Złoto z Opus Essential Fluid Acrylic Colours), który jest mniej więcej odpowiednikiem soki.
Kieszonkowe dzieci:
Zamontowane i zagruntowane płótno, 48 x 48 cali
Opus Essential Fluid Acrylic Colours:
Czerwony kadm średni • Pomarańczowy kadm • Burnt Umber • Zielone złoto • Żółty kadm średni Średni atrament w kolorze turkusowym
Płyn do maskowania Da Vinci
Długopis zanurzeniowy
Atrament z czarnych Indii
Długopis mikronowy Sakura Pigma
Długopis artystyczny Faber Castell PITT
Obrabialny utrwalacz Krylon lakier Liquitex Soluvar
Maluję pnie drzew techniką nakładania warstw, a listowie techniką malowania na mokro. Pnie są pomalowane pierwszą warstwą jasnożółtego, dzięki czemu mogę łatwo zobaczyć, gdzie się znajdują, gdy pracuję na liściach pomiędzy nimi. W przypadku liści pokrywam wszystkie obszary, które chcę zachować biały, płynem maskującym, który pozwala mi swobodnie malować. Kiedy płyn maskujący wyschnie, maluję mokre na mokre, pozwalając kolorom mieszać się na płótnie, malując obok siebie różne kolory.
Kiedy obszar liści jest suchy, usuwam płyn maskujący. WSKAZÓWKA: Uformuj kulkę z suchym płynem maskującym, aby uzyskać dobrą przyczepność podczas zbierania reszty suchego płynu maskującego.
Zmiękczam krawędzie, malując je odrobiną białego akrylu rozcieńczonego w środku. Tworzy to efekt „halo”, który działa dobrze, aby oddać efekt światła wpadającego przez liście. Ponieważ pracuję z płynnymi akrylem, przez większość czasu pracuję poziomo na stole. Pomalowałem kilka dodatkowych warstw żółtym płynnym akrylem, aby uzyskać trochę zmienności między drzewami, a także gradację od góry do dołu.
Pomalowałem kilka warstw czerwieni, zachowując pewną zmienność od drzewa do drzewa, a także utrzymując jaśniejsze kolory w kierunku górnej krawędzi płótna. Malowałem małe gałęzie nowego wzrostu nieco jaśniej i zostawiłem je pomarańczowe w końcowym obrazie, co pozwoliło im wnieść ładny, jasny rytmiczny element do końcowego obrazu.
Ostatnia warstwa dla pni drzew to warstwa jasnoniebieska. Neutralizuje pomarańczę, przesuwając ją bardziej w stronę brązowego koloru.
Następnym krokiem jest dodanie wzorów do drzew. Do tego wzoru użyłem markera Sakura Pigma Micron. Później użyję pióra zanurzeniowego i atramentu.
Praca nad powtarzającymi się wzorami jest bardzo relaksująca i zbliżona do pewnego rodzaju medytacji. Zbieram wzory, które lubię na fiszkach, dzięki czemu mogę łatwo przeglądać kolekcję wzorów, gdy pracuję nad obrazem.
Niektóre wzory są rysowane ręcznie, a niektóre oparte są na siatce. Jeśli nie chcę, aby siatka była widoczna na końcu, prześledzę ją za pomocą ołówka. Mogę później usunąć linie ołówka.
Niektóre wzory, takie jak ten, przypominają motywy, które robiłbym na szydełku. Używam większego markera, aby wypełnić przestrzenie między kształtami motywu (pióro artystyczne Faber Castell PITT).
W przypadku tego wzoru wybrałem pióro zanurzeniowe i czarny atrament z Indii. Siatka motywu została ręcznie narysowana tuszem, ponieważ później zostanie pokryta czernią.
Każde drzewo na tym obrazie ma swój unikalny wzór. Dodaję też wzory do powierzchni ziemi, większość z nich to wzory inspirowane liśćmi, a także dodaję grzyby, ślimaki i robaka.
Aby uniknąć rozmazywania podczas pracy z mieszanymi mediami, zawsze maluję lakier wykonalnym utrwalaczem przed lakierowaniem. Lakier nakładam miękkim pędzlem na obraz spoczywający poziomo na stole.