To zabawne, jak znajdujemy coś, co lubimy, a następnie robimy to samo w kółko. Możemy zmienić pewne aspekty tego procesu, ale możemy dokonać zmiany dopiero, gdy ktoś inny otworzy nam oczy na różne możliwości. I może to być najprostsza zmiana, która naprawdę może otworzyć nasze oczy.
Jak to się ma do sztuki, możesz zapytać? Na tak wiele sposobów! Jednym z nich jest baza, na której tworzona jest twoja sztuka: podłoże. W magazynie Drawing (lato 2012) Jon deMartin podziela bardzo różne efekty, które można uzyskać, używając kolorowego papieru.
„Rysowanie na białym papierze to coś, co wszyscy zrobili w tym czy innym czasie. Dziecko, które wykonuje swoje pierwsze rysunki ołówkiem, długopisem lub kredkami, prawdopodobnie użyje kawałka białego papieru. Biała księga stanowi czysty i przyjemny kontrast z jakimkolwiek medium, które artysta wybierze. Na przykład Ingres słynął z delikatnych rysunków na białym papierze, z których wiele uważanych jest za dzieła, nawet te, które powstały jako szkice przygotowawcze.
„Ale dla każdego artysty, który opanował sztukę kontrastowania białego papieru z ciemną linią i tonem, innym wyzwaniem było czerpanie z papieru stonowanego - praktyka, która oferuje możliwości niesamowitego piękna i złożoności. Rysunki na stonowanym papierze składają się w dużej mierze na kanon sztuki zachodniej, od renesansu do współczesności.”