Jest oczywiste, że im więcej coś zrobisz, tym lepiej otrzymasz. Pisanie opowiadań, odtwarzanie muzyki i rysowanie / malowanie to pierwsze trzy przykłady, które przychodzą mi na myśl. W dzisiejszym biuletynie zaprosiłem Patti Mollica, nauczycielkę warsztatów dla GOLDEN Artist Colours, aby podzieliła się przyczynami, dla których maluje codziennie, abyś mógł czerpać z jej inspiracji do „odważnych, przełomowych odkryć”.
Mollica uczy podstaw, jak „uprościć wartości, pracować ze schematami kolorów i stosować odważne rysowanie pędzlem” na swoich nowych płytach DVD, dostępnych w North Light Shop. Przewiń w dół, aby dowiedzieć się więcej o jej lekcjach „Szybka, luźna i odważna” na temat malowania akrylem, i zobacz, jak codzienne malowanie może ci pomóc.
Z poważaniem, Cherie
Odważne, przełomowe odkrycia pochodzą z małych codziennych obrazówautor: Patti Mollica
Jedną z najtrudniejszych rzeczy dla każdego artysty jest zastraszające, surowe białe płótno, które wpatruje się prosto w oczy przed zastosowaniem pierwszego pociągnięcia pędzla. Będąc malarzem reprezentacyjnym, często mam całkiem jasne pojęcie o tym, jak powinien wyglądać mój ostatni obraz, jeśli zostanie pomyślnie wykonany. Zadanie przeniesienia obrazu w moim umyśle na nieskazitelne płótno może często wydawać się wysokim zamówieniem. Odkryłem, że najlepszym sposobem radzenia sobie z tym czynnikiem zastraszania jest codzienne malowanie.
Kilka lat temu zacząłem tworzyć (prawie) codzienne obrazy i uważam, że jest to najbardziej skuteczny i szybki sposób na poprawę wszystkich moich umiejętności malarskich. Sztuką było dla mnie malowanie szybkie i małe. Wszystkie obrazy zaczynam i kończę w jednej sesji, często w mniej niż dwie godziny. Malując małe, wciąż mam do czynienia z tymi samymi problemami artystycznymi, co w każdym większym obrazie: kompozycja, wartości, pędzel, krawędzie, harmonia kolorów, dokładne proporcje itp. Jeśli obraz nie działa na małym płótnie, to nie jest będzie działać jako kawałek na dużą skalę.
Innym doskonałym powodem do malowania małych dzieł na jedną sesję jest to, że nakład czasu jest równie mały. Gdy stawką jest tak mało czasu, efekt obrazu - szczególnie niekorzystny - traci poczucie ważności. Jeśli to nie zadziałało, to „zginęła” mniej więcej godzina. To powiedziawszy, uczę się tak samo, gdy obraz jest uważany za nieudany, szczególnie jeśli lekcja na wynos jest tym, czego nie powinieneś robić następnym razem. Niektóre z moich najbardziej ekscytujących przełomów miały miejsce, gdy porzuciłem kawałek i nie mam nic do stracenia, i zaczynam wypróbowywać techniki, które prowadzą do ekscytujących nowych spostrzeżeń. To najlepszy sposób na naukę! Małe codzienne obrazy dają mi „pozwolenie” na eksperymentowanie z nowymi podejściami, kolorami i technikami, ponieważ nie jestem mocno zainwestowany w czas i materiały. I odwrotnie, jeśli przez wiele tygodni pracowałem nad dużym obrazem i przeszedłem przez wiele tubek z farbą, jestem mniej skłonny do zmniejszenia strat i przyznaję się, że obraz nie jest wart ukończenia. Niemożliwe jest rozwijanie i rozwijanie artystycznego głosu bez eksperymentów. Małe i szybkie codzienne malowanie to wspaniała metoda przymierzania nowych kapeluszy artystycznych i rozwijania własnego stylu.
