P: Ostatnio znalazłem zestaw pasteli, które miałem dłużej niż pamiętam, a potem odkryłem, że są to pastele olejne, których nie znam. Czy są kompatybilne z innymi pastelami (innymi niż olej) i czy stosuje się te same techniki aplikacji? Czy mają jakieś inne wymagania dotyczące takich elementów, jak podpory, gruntowanie i mocowanie? I na koniec, czy kije, które mam być za stare, by ich użyć?
Ellena Anderson
Palermo i
[Darmowe pobieranie! Techniki pasteli olejnych: Rozpocznij malowanie pastelami olejnymi]
A. Pastele olejne oferują wspaniałe nowe wrażenia malarskie, jeśli nigdy wcześniej ich nie wypróbowałeś i myślę, że przekonasz się, że nie są trudne w użyciu. Jeśli chodzi o mieszanie mediów, są one kompatybilne z innymi pastelami i dowolną farbą olejną. W rzeczywistości widziałem pastele olejne używane z prawie wszystkimi innymi materiałami, którymi dysponujemy, w tym przezroczystymi akwarelami, gwaszem i akrylowymi farbami emulsyjnymi. Zachęcam do wypróbowania tylu różnych technik, ile tylko zechcesz, ale oto kilka wskazówek, które warto rozważyć w miarę postępów.
Po pierwsze, rozsądnie jest unikać nakładania pasteli olejnych, zwłaszcza w pracach z wykorzystaniem różnych mediów. Jeśli zostaną nałożone zbyt grubo - i, wierz mi, to jest tak soczysty nośnik do malowania, że będziesz chciał nałożyć na kolor - może się okazać, że twoja praca nie wysycha właściwie lub jest zbyt podatny na pękanie i łuszczenie. Podobnie jak w przypadku zwykłego malarstwa olejnego, najlepiej jest utrzymywać aplikacje cienkie i stosunkowo proste, dopóki praca się nie zakończy, a następnie użyć impasto, aby podkreślić.
Jeśli uważasz, że pastele olejne są kolorowym środkiem do rysowania, a nie grubą, mocną farbą, wymagania dotyczące podkładu i gruntowania są stosunkowo proste. Użyj dobrej jakości papieru („bezkwasowy”, „neutralny pH”, „archiwalny” itp.) I wybierz dowolne wykończenie powierzchni odpowiednie do Twojego stylu pracy. Ale jeśli chcesz robić pastelowe obrazy olejne, które są wyszukane i ciężkie, lepiej jest przymocować papier do sztywnego podłoża, takiego jak płyta pilśniowa lub sklejka. Użyj do tego akrylowego żelu emulsyjnego jako kleju i bariery kwasowej dla drewna, a następnie rozważ rozmiar papieru matowym nośnikiem emulsyjnym akrylowym lekko rozcieńczonym wodą.
Powodem zastosowania klejenia jest ochrona papieru przed zawartością suszącego się oleju w pastelach olejowych. Wiele z nich zawiera olej, który wysycha przez utlenianie (na przykład olej lniany), a proces ten może pozostawić poplamiony i kruchy papier o niewiarygodnym rozmiarze. Innym sposobem na zminimalizowanie tego ryzyka jest użycie pasteli olejowych, które zawierają większą część wosku (zwykle wosk pszczeli lub parafiny) niż olej w pojeździe. Niektóre z nich zawierają niesuszący olej (jak olej mineralny), który twardnieje pod wpływem wosku. Ponieważ jednak tego rodzaju pastele wysychają przez utwardzenie, a nie przez utlenienie, nie rozwijają się tak twarde powierzchnie jak inne rodzaje i mogą być podatne na zarysowania i wgniecenia.
Łącząc pastele olejne ze zwykłymi pastelami kredowymi, nadal będziesz musiał zachować ostrożność przy barwieniu i kruchości papieru, ale powinieneś także wiedzieć, że nośnik pastelu olejnego zmieni „współczynnik załamania światła” pasteli kredowych. Oznacza to, że jeśli twoje pastele kredowe zostały wyprodukowane z dodatkiem białej kredy jako rozjaśniacza, pastele olejne sprawią, że będą półprzezroczyste. Jeśli pałeczki zostaną rozjaśnione białym pigmentem zamiast białej kredy, pastele olejne sprawią, że będą ciemniejsze. Będziesz musiał eksperymentować, aby zobaczyć, co się dzieje i jakie efekty możesz osiągnąć.
Pamiętaj też o kilku ogólnych wytycznych dotyczących miksowania mediów. Im bardziej skomplikowany jest fizyczny makijaż obrazu, tym większe prawdopodobieństwo wystąpienia problemów strukturalnych w przyszłości. Zwiększenie liczby warstw lub liczby elementów o różnych właściwościach fizycznych zwiększa ryzyko pękania, łuszczenia się lub innych szkód materialnych w miarę starzenia się pracy. Również ze względów estetycznych w kompozycji powinno dominować jedno medium. Oznacza to, że jeśli obraz jest przede wszystkim olejny, to dodatki olejnego pastelu należy ograniczyć do minimum, być może jako akcenty lub wzmocnienia konkretnego elementu. Utrzymaj ideę obrazkową, a nie techniki, na czele.
