Tworzenie abstrakcyjnych krajobrazów
Joe Bucci
Przeczytaj więcej przez Joe Bucci we wrześniowym numerze The Artist's Magazine (wrzesień 2012).
Tworzenie obrazu jest jak walka. Kontrolowanie różnych odcieni kolorów, wartości kolorów i temperatur kolorów, które wszyscy chcą robić na płaskiej powierzchni, jest nie lada wyzwaniem. Każdy nowy znak na płótnie powoduje coś innego. Kolory pojawiają się i znikają, kształty tworzą negatywne przestrzenie, a linie definiują i pokazują rytmy. Wyszkolony artysta próbuje przewidzieć, co się stanie, podczas gdy neofita prawie zawsze staje się ofiarą niekontrolowanych plam, plam i kolorów, które z każdą minutą stają się ciemniejsze i mętniejsze.
Kiedy maluję abstrakcyjne krajobrazy, myślę w kategoriach abstrakcyjnych kształtów, jasnych i ciemnych mas oraz ciepłych i chłodnych kolorów. Dostosowanie temperatury i wartości kolorów pozwala mi przesuwać płaszczyzny wizualne do tyłu i do przodu na płaszczyźnie płótna.
Krok 1: Przekształcanie krajobrazów w abstrakcyjne krajobrazy
Zrobiłem to zdjęcie, ponieważ podobała mi się masa koloru ochry podmiotu (podobnie jak masa w świecie Christiny Andrew Wyetha). Zdecydowałem, że dodam pasek wody na dno mojej abstrakcyjnej sztuki krajobrazu, ponieważ chciałem innej masy kolorów.
Krok 2: Uzupełniający kolor podłoża
Ponieważ wyobrażałem sobie głównie pasma kolorów - niebieski i dużą, ciepłą, szaro-żółtą masę - pokryłem białe płótno fioletem. Spodziewałem się, że ten komplementarny grunt wyjdzie spod kolejnych warstw.
Krok 3: Ciemniejsza wartość koloru i chłodniejsza temperatura koloru
Nałożyłem masy malarskie na ciemniejszą wartość koloru i niższą temperaturę barwową, niż chciałem, aby wyglądały po zakończeniu.
Krok 4: Warstwy kolorów
Następnie ułożyłem warstwami jaśniejsze, cieplejsze kolory o tych samych wartościach, co kolory poprzedniej warstwy. Z powodu pchania i przyciągania pomiędzy ciepłymi i chłodnymi kolorami powierzchnia wydaje się wibrować. Nakładanie światła na światło lub ciemności na ciemność nie ma znaczenia dla obrazu. Pracuję dla kontrastu i odnoszę największy sukces przeciągając światło nad ciemnością i ciepło nad chłodem.
Krok 5: Ukończona sztuka abstrakcyjna krajobrazu
Tutaj zobaczysz ukończony abstrakcyjny obraz pejzażowy Żółte pole (akryl, 10 × 10). Unikałem zbyt wielu szczegółów z trawą i odbiciami na wodzie, ponieważ nie chciałem tworzyć kolejnego punktu centralnego:
Pole: Doszedłem do koloru biegnącego przez środek gotowego obrazu, dodając żółte i białe kadm do oryginalnego podkładu, który zapisałem w folii aluminiowej. Wybrałem żółte światło kadmu zamiast żółtego Hansa, ponieważ żółty kadm jest cieplejszy. Ton w górnej części pola otrzymał nieco ftalowy błękit z dodatkiem bieli, aby go ochłodzić i nadać mu wygląd zsuwającego się do tyłu.
Horyzont: Na horyzoncie chciałem szaro-brązowej masy pędzla, więc wybrałem mieszankę ultramarynowego błękitu, kadmu z czerwonym światłem i trochę białej. Czerwony pigment w pierwszych dwóch kolorach stworzył bogatą, ciemną masę.
Niebo: Na niebie nałożyłem na powierzchnię phalo i błękit ultramarynowy, obniżając zarówno wartość za pomocą czerwonego kadmu (uzupełniające pomarańczowe).
Woda: najpierw wypróbowałem szary kolor ultramaryny dla wody, ale był zbyt ciepły, przez co obszar ten wyskoczył do przodu, więc schładzałem ten odcień błękitem ftalowym.
Joe Bucci, który łączy style impresjonistyczne i ekspresjonistyczne, uzyskał stopień licencjata na State University of New York (SUNY) w New Paltz oraz tytuł magistra na Teachers College na Columbia University. Oprócz pracy przez ponad 34 lata jako nauczyciel sztuki w szkole średniej i przewodniczący działu sztuki w West Babylon School District w Nowym Jorku, wykładał kursy licencjackie i magisterskie w SUNY na New Platz i w Dowling College na Long Island. Obecnie wykłada w Art League of Long Island w Dix Hills i jest reprezentowany przez Chrysalis Gallery w Southampton w Nowym Jorku. Odwiedź jego stronę internetową www.joebuccipaintings.com. Przeczytaj więcej o sztuce Bucciego w The Artist's Magazine (wrzesień 2012 r.) W jego artykule „Kolor i kontekst: kontroluj płaszczyzny wizualne swojego malarstwa poprzez dostosowanie odcienia, wartości i temperatury.
Nie masz dość abstrakcyjnych krajobrazów? Następnie zapoznaj się z tym przewodnikiem Franka Satogaty na temat wprowadzania ciepłych i chłodnych kolorów do abstrakcyjnych obrazów krajobrazowych. A jeśli chcesz więcej samouczków na temat malowania pejzaży, abstrakcyjnych lub nie, zapoznaj się z tym samouczkiem na temat malowania pejzaży i krajobrazów morskich z Johnem P. Osborne.
Darmowy podgląd artistnetwork.tv
Obejrzyj podgląd filmu „Żywe kolorowe krajobrazy: M. Katherine Hurley maluje pastele”.
WIĘCEJ ZASOBÓW DLA ARTYSTÓW
• Oglądaj warsztaty plastyczne na żądanie w ArtistsNetwork. TV
• Uzyskaj nieograniczony dostęp do ponad 100 ebooków z instrukcjami sztuki
• Seminaria online dla znakomitych artystów
• Naucz się malować i rysować za pomocą plików do pobrania, książek, filmów i innych materiałów z North Light Shop